La segunda jornada del XIV Coloquio Internacional de Musicología se celebró este martes 17 de marzo en la Casa de las Américas. Desde 1979, esta institución promueve el intercambio y la divulgación de estudios sobre música universal —con énfasis en las expresiones de grupos marginados de América Latina y el Caribe— a través de espacios académicos como el Premio de Musicología, creado por el compositor y musicólogo cubano Argeliers León.

Tras vencer no pocas dificultades técnicas y tecnológicas, el equipo coordinador logró establecer la transmisión virtual para los académicos participantes desde fuera de Cuba. Así dio inicio la primera sesión con la conferencia «Extractivismo cultural y canon musical europeo: las zarabandas populares», impartida por el musicólogo y director guatemalteco Omar Morales Abril. Morales, galardonado con el Premio de Musicología Casa de las Américas 2022, fue el principal protagonista de la mañana.

El ponente expuso sus profundos estudios sobre las zarabandas populares en la región, consideradas una de las contribuciones más importantes de la música hispana a la tradición europea. Como danza, surgió en América con influencias africanas e indígenas; aunque los colonizadores la prohibieron por considerarla escandalosa y sensual, ello no impidió —valga la ironía— su posterior «blanqueamiento» para ingresar a las cortes europeas transformada en una danza lenta.

Ilustró su charla con imágenes de la Zarabanda de Aldea Los Esclavos (pueblo Xinca, Guatemala), donde esta manifestación ha evolucionado: ya no es solo una danza, sino un espacio de encuentro social donde hombres y mujeres bailan sones, preservando así la tradición oral y la identidad comunitaria.

Tras esta intervención, tomó la palabra la máster y doctora en Musicología Natalia Bieletto (México) con la ponencia «Los estudios de auralidad en América Latina. Desarrollo y actualidad de un dominio transdisciplinar». La autora presentó una cartografía de los nodos de desarrollo de este subcampo en la región y analizó sus desafíos actuales basándose en un balance historiográfico de la última década.

Posteriormente, se desarrolló la mesa de trabajo «El Fondo Jorge Luis Acevedo Vargas en el Archivo Histórico Musical de la Universidad de Costa Rica: un reto para la archivística, la musicología, la etnomusicología y la investigación artística», seguida remotamente desde La Habana.

Desde Costa Rica, Susan Campos Fonseca (compositora y musicóloga), Annette Seas Cascante (archivista de la Escuela de Artes Musicales de la UCR) y Denzel Broocks Mora (violonchelista y profesor de estudios sociales y cívica) presentaron el Fondo Jorge Luis Acevedo Vargas y la Colección Etnográfica Acevedo/Mills. Ambos acervos están dedicados a los ocho pueblos originarios de la nación: Bribri, Cabécar, Huetar, Maleku, Brunka, Ngäbe, Bröran (Terraba) y Chorotega.

Estos pueblos habitan actualmente en veinticuatro territorios indígenas constantemente amenazados por la ocupación, la depredación, el ecocidio y el epistemicidio, en un país que hasta 2015 incluyó en su Constitución la declaración de su carácter multiétnico y pluricultural.

La colección se encuentra actualmente en proceso de inventario, catalogación y conservación, gracias a la colaboración de líderes indígenas y especialistas locales e internacionales. Cabe destacar que el Fondo fue registrado en el programa Memoria del Mundo de la UNESCO (Costa Rica) en 2025.

Esta primera sesión reafirmó la vocación fundacional del Premio de Musicología Casa de las Américas y de su Coloquio homónimo: reconocer las historias marginadas de nuestras identidades sonoras y diversidad musical, así como los saberes empíricos, teorías emergentes y prácticas disciplinares que tejen la musicología latinoamericana y honran a sus protagonistas.